Майа Богданова: Мислят с очите и ръцете си

По повод изложбата в Етнографския музей в София „Промяна на гледната точка”, юни-юли 2011

Разговаряме с проф. Майа Богданова в Етнографския музей, където студентите  от I, II и III курс,  специалност „Мода” в Националната художествена академия са създали една уникална изложба със собствени модели, рисунки и аксесоари.Темата: „Промяна на гледната точка” събужда любопитството ми към индивидуално представените студентски работи.

В малката зала е експонирана бяла ефирна колекция, която  оживява  пространствотос красота и изящество. Търсейки нова изразност, младите  дизайнери са премахнали ограниченията , трансформирали са модния силует, за да сътворят арт-обекти, лансирани в нова среда.

Започваме разговора хаотично- от модата в свят, в който сякаш вече всичко е направено, измислено- до навиците, според които всеки се облича по свой си начин, гледа да му е удобно и да му стои добре, без да се съобразява каква е модата.

„За мен всяка изложба е открит урок-споделя проф. Майа Богданова . Целта не е просто да се самоизтъкнеш, а да отговориш на обкръжаващата те среда и да намериш езика, на който кореспондираш с нея. Креативността, свободата на индивидуалния поглед за форма, провокира смелостта на модния дизайнер да трансформира всичко, което вижда в произведение на изкуството.”

Разглеждам моделите. Усещам интимност и сантимент. По стените са рисунките

и скиците, от които се тръгва при създаването на всеки модел. След това се прави мъртвата кройка, закачена с карфици, после от отделните части се сглобява конструкцията и така стъпка по стъпка се върви до окончателното завършване на дрехата. Никак не е лесно да си моден дизайнер, защото модата е начин на живот, вкус, стандарт, обществен статус и най- вече индивидуалност.

Изложбата „Промяна на гледната точка”е реализирана по проект „Открит Музей” към фонд „Научни изследвания”  с преподаватели доц.Анна Аврамова и проф.Майа Богданова, фотограф Любомил Драганов,  Иглика Мишкова – етнолог куратор и технолог Мариета Недкова. 

Според проф. Майа Богданова  „студентите разиграват своите модели за колекцията в хаоса на един подвижен свят, в който вече няма много ориентири. Затова се обръщат към смисъла и символиката на традицията. Разглеждат снимки, албуми, ръцете им докосват традиционните костюми, очите им попиват детайлите, шевиците, мънистата.”

Мисълта им следва логиката на проекта. Мода и трансформация.Сценарият пренарежда основните места и изразни средства, които съпровождат всяко едно модно събитие. Променя се гледната точка, ситуациите, включват се „нови герои”( силикони, полимери, лепила), изграждат се нови форми. Скулптурата е в основата на формообразуването. Моделите се отличават с оригиналност, а в детайлите с изявен личен стил.

Зад естетическата повърхност на колекцията  се вижда нестандартното мислене на студентите. Вниманието им е фокусирано върху трансформациите. От тук идват съществените промени.Разменени са местата на детайлите в дрехата, полите стават пластични яки, ръкавите дават обем на полите, а яките- качулки. Всеки модел е вдъхновение и сюжет.  

Погледът ми е прикован от светеща инсталация от скулптурни фигури, странно напомнящи на японски фенери, с български характер, стил и орнаментика, пренесени във времето, променили сюжета на старото, което всъщност се превръща в ново.

 Чрез нарушаване правилата и логиката на свързване на отделните части от облеклото студентите сътворяват конструктивни форми с нови функции и различен художествен изказ.

Влязох вътре в изложбената зала с леко предубеждение. Нищо претенциозно не открих. По- скоро със своите модели студентите са създали уют, топлина,  с дъх на стара традиция, модерно съчетана в нова визия. Мислех си за изложбата като инструмент на познанието, за това, че чрез нея младите бъдещи дизайнери са се научили на мислят с очите и ръцете си. А дали утре това ще продължи или ще се загуби в клишета и унификация,  е друг въпрос.

Интервю: Нели Цонева, списание Бела, бр. 8, 2008 Снимки: Майа Богданова